1.顾恺之点精的翻译是什么?

2.为什么古人把钱又称为“阿堵物”?

3.天工神笔顾恺之的故事

4.顾恺之的主张及艺术特色

5.举例:(分析论述题)顾恺之的画与画话。

顾恺之点精的翻译是什么?

传神阿堵顾恺之-传神阿堵顾恺之小说

原文

顾恺之,字长康,晋陵无锡人也。。。。尤善丹青,图写特妙,谢安深重之,以为有苍生以来未之有也。恺之每画人成,或数年不点目精。人问其故,答曰:“四体妍蚩,本无阙少于妙处,传神写照,正在阿堵中。”尝悦一邻女,挑之弗从,乃图其形于壁,以棘针钉其心,女遂患心痛。恺之因致其情,女从之,遂密去针而愈。恺之每重嵇康四言诗,因为之图,恒云:“手挥五弦易,目送归鸿难。”每写起人形,妙绝于时。尝图裴楷象,颊上加三毛,观者觉神明殊胜。又为谢鲲象,在石岩里,云:“此子宜置丘壑中。”欲图殷仲堪,仲堪有目病,固辞。恺之曰:“明府正为眼耳,若明点瞳子,飞白拂上,使如轻云之蔽月,岂不美乎!”仲堪乃从之。恺之尝以一厨画糊题其前,寄桓玄,皆其深所珍惜者。玄乃发其厨后,窃取画,而缄闭如旧以还之,绐云未开。恺之见封题如初,但失其画,直云妙画通灵,变化而去,亦犹人之登仙,了无怪色。

译文

顾恺之字长康,是晋陵无锡人。顾恺之特别擅长绘画,画得特别神妙,谢安非常器重他,认为是自古以来还没有人像他这样。顾恺之每当画成人像后,有时几年也不点眼睛。人们问他其中的原因,他回答说:“四肢的美丑,本来就不缺少妙处,传神写照,正在眼睛裏。”他曾经喜欢一个邻居的女子,挑逗她而女子不同意,顾恺之就把她的画像绘在墙上,用棘针钉画像的心,那女子於是患了心痛病。顾恺之接着向她表达了自己的情意,女子顺从了他,他就暗中拔掉棘针而女子的病也好了。顾恺之经常推重嵇康的四言诗,於是给他画了肖像,常常说:“手挥五弦容易,目送归鸿困难。”他每次画出人物肖像,总是妙绝一时,曾经绘出裴楷肖像,在脸颊上加上三根毛,观看的人觉得神情特别美。他又给谢馄画像,画在石洞裏,说道:“这位老兄应该安置在丘壑中。”他打算给殷仲堪画像,殷仲堪眼睛有毛病,极力推辞。顾恺之说道:“你正因为眼睛是这样,如果是明白地点画瞳子,用飞白往上拂描,使它就像轻云遮蔽月亮,岂不是很好吗!”殷仲堪这才听从了他。顾恺之曾经把一柜子画在柜子前封好题字后,寄放在桓玄那裏,都是他非常珍爱的。桓玄竟然打开柜子后面,窃取了画,再像原来一样缄闭好了归还顾恺之,骗他说没有打开过柜子。顾恺之看到封题还跟原来一样,但是遗失了画,说妙画通灵,变化离去,就好像凡人登仙,没有一点奇怪的神色。

为什么古人把钱又称为“阿堵物”?

为什么古人把钱又称为“阿堵物”?

 南朝宋刘义庆《世说新语。巧艺》中载︰“顾长康画人,或数年不点目精。人问其故,顾曰︰'四体妍蚩,本无关于妙处,传神写照,正在阿堵中。'”文中的顾长康就是指晋朝顾恺之,他博学多闻,擅长绘画,有“才绝、艺绝、痴绝”三绝之称。他的作品大多是肖像、神仙、山水、动物等,画人物最注重点睛。

 这段记载大意是说,顾恺之画人物肖像,有时几年都不点上眼睛。有人问他原因,他说︰“四肢的美丑,和精神并没有什么关系,最能够传神的,就在这眼睛当中。”

 文中提到的“阿堵”一词,是六朝及唐人常用的指称词,相当于口语的“这”、“这个”。因此,后世就把“传神阿堵”用来表示绘画生动逼真,能够充分呈现事物的神情意态。

 那么,为什么古人把钱又称为“阿堵物”呢?

 “阿堵物”一词,源自于南朝宋刘义庆《世说新语。规箴》曰︰“王夷甫(王衍)雅尚玄远,常嫉其妇贪浊,口未尝言钱字。妇欲试之,令婢以钱绕床不得行。夷甫晨起,见钱阂行,呼婢曰:'举却阿堵物'。”

 这则记载大意是说,魏晋时代知识分子的哲学谈论,多以老庄思想为谈论内容,不涉及任何现实事情,即所谓的“清谈”、“玄谈”。晋朝临沂人王衍,即以清谈著称,时人称其神姿高彻,如瑶林琼树。

 由于王衍一向崇尚玄学,常常憎恨他的妻子贪婪卑污,因此他口里不曾说过“钱”字。王衍的妻子想试探他,一天晚上,趁王衍熟睡,她叫婢女拿钱绕着睡床摆放,让他起床后无法行走。

 王衍早晨起床,看见床四周摆满了钱,妨碍自己走路,就唤来婢女说︰“拿走这些东西。”随着这件事渐渐传开,“阿堵物”一词,慢慢的就成为钱的代称了。

天工神笔顾恺之的故事

天工神笔顾恺之的故事

 顾恺之(约345~406),字长康,晋陵无锡(今江苏)人。东晋画家。他多才多艺,工诗赋,绘画书法皆精;以人物画最为著名,有“传神写照,正在阿堵(眼珠)之中”的特长。

顾恺之的“天工神笔”是从小练就的。他三四岁学画画儿,到八九岁时,已成为小丹青妙手了。他家的院里、院外、墙上,以及他的手背上、脚面上,凡是能画画的地方,都留下过他的“杰作”。他有一次到姨家拜年,没进门,就用炭笔在大门上画了一幅“五谷乐”。还有一次,为了画画,他挨了爸爸的一顿打。原来,他暗中端详爸爸好多天,想给爸爸画幅像。一天,他正在丝绸上画画,爸爸从外面进来,见画得那个难看样儿,把他的脸打得又红又肿。

 这天夜里,恺之做了,一个美好的梦,他梦见月亮变成了一位迷人的姑娘向他飘来。姑娘的眼睛像纯净的'湖水那般光亮,莹洁。姑娘还让他画眼睛。

 接着他梦见池中的莲花都变成了一位位莲花姑娘,都争着让他画眼睛……恺之醒来,遥望碧空明月,星星在眨着眼睛。星星呀,你就是天空的眼睛吗?你有大、有小、有明、有暗;世上人的眼睛也不都如此吗?不同的是多一点善、恶、丑、美。眼睛呀,最能反映一个人的心灵,最能代表人的性格特征。把天下的眼睛都纳于我的笔下吧!

 从此,顾恺之看啊,画啊,看各种各样的眼睛,也画各种各样的眼睛。

 苦练多年之后,画艺大进。后来在他笔下,孩子们滴溜的眼睛像西湖水面上的星星;老人们深邃的眼睛像山林中一汪蓝色的清潭;小伙子们闪烁的刚毅光芒的眼睛像盛着三月的太阳;而姑娘们的眼睛,则温柔得像夏天的露珠儿,在草叶上荡漾……恺之不到20岁就名满京城了,当时有个云祥和尚想修建一座辉煌的寺院,向四方募捐,可捐到的很少。正当云祥食不甘味之时,恺之找上门,要捐一百万钱。他只要了一面空白墙壁,日夜挥笔舞彩,一个多月后,一幅光彩照人的大壁画完成了!

 “看神画呀!顾恺之画的!”京城顿时沸腾了。黎明,庙门刚刚打开,烧香的、还愿的,络绎不绝。特别是大绅大户,都怀着虔诚的心情,急忙迈进庙门。他们望着画中人的不同眼神,不禁暗暗叫绝“天工神笔!”不到一个月,捐赠的钱早已超过了一百万!

顾恺之的主张及艺术特色

顾恺之擅诗词文赋,尤精绘画。擅肖像、历史人物、道释、禽兽、山水等题材。画人物主张传神,重视点睛,认为“传神写照,正在阿堵(指眼睛)中”。注意描绘生理细节,表现人物神情,画裴楷像,颊上添三毫,顿觉神采焕发。善于利用环境描绘来表现人物的志趣风度。画谢鲲像于岩壑中,突出了人物的性格志趣。其画人物衣纹用高古游丝描,线条紧劲连绵,如春蚕吐丝,春云浮空,流水行地,自然流畅。

顾恺之在绘画理论上也有突出成就,今存有《魏晋胜流画赞》、《论画》、《画云台山记》3篇画论。提出了传神论、以形守神、迁想妙得等观点,主张绘画要表现人物的精神状态和性格特征,重视对象的体验、观察,通过迁想妙得来把握对象的内在本质,在形似的基础上以形写神。顾恺之的绘画及其理论,为中国传统绘画的发展奠定了基础。

举例:(分析论述题)顾恺之的画与画话。

顾恺之

顾长康画人,或数年不点目睛。人问其故,顾曰:“四体妍蚩,本无关于妙处,传神写照,正在阿堵中。”又载:顾长康画裴叔则,颊上益三毛。人问其故,顾曰:“裴楷俊朗有识具,正此是其识具。看画者寻之,定觉益三毛如有神明,殊胜未安时。”

顾恺之(346—407年),字长康,晋陵无锡(今江苏无锡市)人。东晋大画家。他认为,“凡画,人最难,次山水,次狗马,台榭一定器耳,难成而易好,不待迁想妙得也”。画人物之所以难,不仅难在不容易掌握人的形象特征,而且更难在不容易表现人的精神面貌。上面两个实例对我们理解顾恺之“传神写照”的绘画理论很有帮助。人们常说,眼睛是心灵的窗户。眉目足以传情,明确地把人的精神、情感规定为艺术的表现对象,并将其置于突出地位,是顾恺之在绘画理论上的一大贡献。然而,顾恺之并不认为只有眼睛才能传神,他画裴叔则,将其面颊上的三根毫毛画出来,使观者立刻感到“有如神明,殊胜未安时。”这就是说,画家要观察表现对象,将表现对象的特征真实地再现出来。“传神写照”的绘画理论,意味着鼓励画家通过探索,来表现人生超脱、永恒的精神境界。这种绘画理论与魏晋人物品藻和诗文评价的注重神韵是相通的。以风姿神貌的品评替代先前纯理性重道德伦理的评价,这使顾恺之的画论有了更为重要的审美意义。

画话是泛指,包括“画论,画事,逸闻等”